1、结构草图

结构素描顾名思义就是用结构说话，用有节奏的线条概括形式、透视、空间、现实等客观形象。这类素描的特点是以线条为主要造型手段，光影与物体表面剥离，物体结构特征集中。结构素描对于训练造型能力和培养体积概念非常重要。它不仅需要画出物体的外观，还需要画出隐藏在物体内部的连贯结构和透视关系。可以说，画面中的任何一条线，都是对物理结构、透视关系、空间现实的精辟诠释。台词要饱满、有力、轻松、有节奏、富有节奏感。

结构素描是学习素描的必经之路，被认为是素描学习中识别形状、增强造型能力的最佳途径。其实，当色调素描进入一定高度后，画家对明暗与现实的关系有了一定的认识之后，就有必要重新进入结构素描。从色调素描回到结构素描后，画家会对物理结构与空间的关系有更深的理解。结构素描是对形体构成、透视解剖、空间关系表达的一种训练，对象中所有非本质的、偶然的东西都不在其关注范围之内。

2、色调草图

色调素描也叫“明暗素描”。与结构素描不同，关键素描主要用来表现物体的明暗、纹理、数量、空间的变化。一个优秀的调式速写，应该对以上要素有准确的表达，才能让人感到兴奋。

当光影层次关系清晰时，往往需要对素材进行表达。软衬布和硬石膏，光滑的金属和粗糙的陶器，透明的玻璃和反光的瓷器……它们有不同的视觉感受，应该通过仔细的观察来描述。

排线在色调素描中非常重要。排线时要做到密密麻麻，层次分明，避免线调突变，避免走向混乱，因为会使画面显得杂乱无章，难以协调。在练习的过程中，也要注意用笔的方式。落笔时要实现手、腕、肘的协调，使线条流畅、自然、舒适、有序。

延伸阅读

新手怎么画素描正方体

1、经营地点，形态模糊。面对一张白纸，如何在最合适的位置画出一个物体，首先要有一个模糊的方位，类似于素描。构图原则遵循“天薄地厚，左右平衡”。

2、细心观察，细线条。根据人们的视觉习惯，视线可以很容易地把握垂直线，然后是接近水平线的线，再是在空间中倾斜的线。

3.运用理性观察的方法，先确定接近水平的线，用视线假设线下有一条水平线，这样就可以知道这条线的倾斜度，也可以拿着铅笔对比。先确定中间那条，在画另外两条的同时，一定要注意这三条线的透视关系。在画这三条线的同时，可以相应的画最后三条线，这样就可以对比，直到最终确定形状。

4.为了让身体更严谨，可以用透析想象的观察方法在看不见的一面画三道线。

5.结构草图finish:为了让画面看起来更丰富，在深色面和有明暗的投影上画一个渐变色调，注意线条之间的关系。立方体的结构完成了。

6.构图和造型：按照结构素描的方法，画立方体，注意三面透视。画的时候线条可以轻一点。根据光影素描观察，部分棱角是立方体的亮点。画重了就不亮了。

7.铺设大色调：用4b铅笔的侧边，以排线的形式，将立方体的黑暗面、投影、背景布置好。注意它们之间的渐变关系和色调差异。显然，投影最暗，暗面次之，背景相对较弱。放下勇气，大刀阔斧的画，细节不用考虑。

8.模糊色调：铅笔铺成的色调不均匀。而且阴暗面的色调要模糊，可以用纸笔或者纸巾把色调搓到纸上。搓的时候要注意重量的变化，控制力度。物理处用纸笔，背景大的色调可以用纸巾。最后的效果调好像是依附于形式的。

9.深度塑形：在前一步的基础上用3b2b铅笔加深。一是立方体三面的色彩对比更清晰，每一面都要逐渐变化，变得更清晰。该预测在前一步的基础上继续深化。背景画出了里面和平面的关系，画了一些简单的布纹。

10.更进一步：使用更硬的铅笔使图片更丰富。层次更鲜明，整体感更强。

素描静物画组合步骤

1、先设置静物，仔细观察静物的位置关系。

2.然后看静物的摆放特点和前后物体的形状特点。下面是一个小品给大家讲解一下。

3.然后观察物体的黑白灰布局，白瓷板是最亮的部分。

4.下图是展示物体内部结构的图的结构草图。

5.下一步是绘画。先画静物的整体形状，画出基本形状，注意位置关系。

6.然后整体区分明暗关系，简单的把暗部和投影铺好，稍微加强明暗交界处。

7.整体擦拭画面，根据色深控制擦拭力度，留下高光位置。

8.开始描绘细节，不锈钢杯子和茶壶的固有颜色是不一样的。杯子固有的颜色更深，茶壶更轻。

9.最后整体刻画细节，加强一些暗部来完成工作。

素描铅笔怎么削

1.准备一把美工刀，把刀片斜靠在笔杆上，呈十字形。

2.用左手拇指推刀背，右手拇指按刀片，开始向外削铅笔，不容易划伤。

3.剪到笔芯露出1cm左右，但不要太短太长，太长容易断，太短不方便画。

4.要开始磨笔芯，可以先把笔和纸做成一个小角度，然后用小刀慢慢切下来，再根据情况转到笔边，这样笔芯就可以变尖了。还有一种偷懒的方法，就是在水泥地上，直接把笔芯磨小一个角度，也可以把笔芯磨尖。